Toujours debout !

NOTE D’INTENTION – Sandrine Aldrovandi
Toujours debout ! est née en réponse aux questionnements et aux doutes qui m’ont animés sur cette fin de saison. Après avoir pris le temps nécessaire à la réflexion et être revenue sur ce parcours de vingt années de travail créatif qui m’a permis d’expérimenter et de bousculer mes codes de références, je me suis recentrée sur l’essentiel : quel est l’engagement que je défends à travers mon travail et sous quelle forme celui-ci va-t-il poursuivre son cheminement artistique ?

Installée à Villeurbanne depuis quinze ans, la Cie trouve dans cette ville une richesse culturelle et associative qui insuffle ses projets. En tant que chorégraphe et à la direction de la Cie A Petits Pas depuis 2003, j’ai développé, au fils du temps, un travail artistique ouvert à tous et sur la pluralité des publics en insistant sur la notion de « groupe chorégraphique ». Offrir à chacun des temps (extra)ordinaires de créativité en établissant un meilleur dialogue, en réduisant les cloisonnements et en suscitant les interactions.

De nombreuses formes créatives (pièces, films…) ont été créées et ont ouvert le champ des possibles. Ces propositions, prennent, dans les projets de la Cie, une importance croissante. Les « non- danseurs » m’invitent à poser un regard différent sur mon art, tout en acceptation et beauté. Ils sont une bulle d’air et de positivité dans la réalité des difficultés de la vie d’une Cie. Se voir confier autant de fragments d’êtres, d’intimité, de confiance, de sincérité, de douceur et d’harmonie, ne pouvait que cimenter une relation inédite et solide entre chorégraphe et participants. Ils sont là, présents, dans le présent, avec tellement de chose à donner, à vivre… Un éclat incroyable se dégage de ces corps non formatés à la danse. Le mouvement peut-être fragile mais tellement singulier.

A chaque fois, cela a été une expérience unique, riche et source de bonheur. Il est magnifique de voir éclore la danse, là où on ne l’attend pas, avec autant d’émotions partagées.

Au profit d’une fresque humaine, Toujours debout ! est donc apparue comme le prolongement inéluctable de la rencontre entre tous ces publics (amateurs et professionnels) sur ce thème fort de l’engagement, en mettant celui-ci communément dans un processus de création individuelle et collective. Faire œuvre ensemble prend alors tous son sens avec urgence.

Uni sur un plateau scénique, ce groupe de danseurs qui croise les générations forme à lui seul une représentation du monde et le regard que je porte sur celui-ci ne pouvait plus se limiter à une seule formation. Ne plus tenir compte des barrières conscientes et inconscientes en nous et entre nous. Vivre ensemble un autre moment, hors du temps, où celui-ci est abordé différemment quand on a 12, 47 ou 91 ans.

PROPOS ARTISTIQUE
« On ne savait pas exactement ce qu’on occuperait, un lieu, une place ou autre chose. Mais on avait prévu une sono parce qu’on se disait que faire la fête, c’était le meilleur moyen de commencer une réunion populaire ».
Leila Chaibi – militante -1/04/16 - Nuit debout

Une création artistique comme moyen de revendication, de dénonciation et de transmission de nos mémoires individuelles et collectives.

Inspirée de textes, d’images, de paroles et de réflexions, cette pièce présente, secoue, noue et dénoue les contradictions de notre monde. Des trajectoires et choix de vie qui peuvent enfermer ou libérer, protéger ou mettre en danger.

Avec Toujours debout ! , nous nous appuierons sur des états de corps qui ont vécu des temps de tensions, de violences, d’apaisements et de cohésions. Des corps engagés, forts mais aussi éprouvés. L’engagement physique et émotionnel des participants aboutira à une danse fragile, intense, emprunte d’intimité, de souffrances et de générosité.

Évoquer l’enlisement, l’absurdité et l’horreur des situations dans lesquelles l’être humain peut se retrouver avec angoisse, solitude, incompréhension et désespoir en attendant que quelqu’un lui offre ses mains pour panser ses blessures.

Agir et réagir est la nature même du vivant. Ici, il s’agira de trouver une nouvelle manière d’exister, corporellement, afin d’accueillir, de s’engager réellement et ne pas seulement subir. Donner à voir quelque chose qui relève de l’entraide, de la fraternité et de l’amour mais aussi de la révolte, de l’indignation et de l’insoumission.

A la croisée de nos chemins, on peut se cacher, fuir, s’exiler pour survivre, baisser les yeux, refuser ce que l’on ne peut tolérer, briser le silence, combattre, sans armes, mais avec la force d’une armée prête à embrasser le monde dans un ballet incessant, que nous livrerons, entre l’espoir, le politique, l’inégalité et l’engagement profond.

Un plaidoyer pour la richesse de ce qu’est l’autre, pour abolir les peurs et les préjugés qui dynamitent le vivre ensemble.

Un manifeste chorégraphique en hommage aux luttes passées, aux combats à venir… Tout près de nous ou à l’autre bout du monde.

Etre ici et là-bas, ici et maintenant, ensemble… Toujours debout !